Napsat hit je práce lásky. Mnoho skladatelů tráví svou kariéru snahou dostat se do top 10, ale to neznamená, že to nemůžete udělat. S odhodláním a úsilím by vaše píseň mohla být dalším hitem. Položte základy výběrem tématu pro svou píseň a napsáním jejího textu. Vytvořte hit podle běžných trendů, jako jsou rychlost písně a doprovod. Projděte zátarasy tím, že důvěřujete svým instinktům a použijete jako inspiraci minulé písně.
Kroky
Ukázkové písně
Ukázka popové písně Ukázka písně z muzikálu Ukázka country písně Ukázka rockové písně Ukázka Indie Song Ukázka milostné písněČást 1 ze 3: Položení základů pro hitovou píseň
- 1 Vyber mezi digitální nebo fyzická výroba. Pokud máte v plánu napsat svou skladbu ručně, budete potřebovat tužku, gumu aštábní papír. Digitální produkce bude vyžadovat vhodný počítač a minimálně digitální zvukovou pracovní stanici (DAW).
- Kdyžbudovanebonákupvyberte počítač s dvoujádrovým procesorem 3.0 (nebo lepším), alespoň 8 GB RAM a nejméně 500 GB místa na pevném disku.
- Mezi oblíbené DAW, které jsou vynikajícími nástroji pro domácí nebo nezávislou produkci, patří Ableton Live, Fruity Loops (FL) Studio, Steinberg Cubase Pro a Apple Logic Pro.
- Pro fyzickou produkci můžete použít jakékoli psací potřeby, které si přejete. Jak se však píseň vyvíjí, budete pravděpodobně muset provést úpravy nebo změny, proto se doporučuje použít tužku.
Timothy Linetsky
Hudební producent a instruktor Timothy Linetsky je DJ, producent a hudební pedagog, který se hudbě věnuje více než 15 let. Vytváří vzdělávací videa na YouTube zaměřená na produkci elektronické hudby a má více než 90 000 předplatitelů. Timothy Linetsky
Hudební producent a instruktorPřestože má digitál velkou sílu, v každém živém vzorku je něco jedinečného . Timmy Linetsky, hudebník a producent, nám říká: „Představte si například někoho, kdo hraje shaker. Pokaždé, když někdo pohne třepačkou, zvuk se mírně liší - pokaždé! Je velmi těžké digitálně obnovit způsob pohybu korálků na vnitřní straně třepačky, protože zvuk je tak dynamický . Neustále se mění a je obtížné vytvořit náhodnost nebo simulovat tuto postavu digitálně. '
- 2 Vyberte téma. Využijte univerzální témata a emoce, aby se s vaší písničkou mohl spojit kdokoli. Bolest srdce je v hitové hudbě běžným tématem, ale existuje mnoho dalších možností, jako je zamilování se, pocit dokonalého dne, zrada, ztráta a naděje.
- Téma vaší písně vás provede výrobou jejího textu a zvuku. Ty by měly odpovídat pocitům a používat slova spojená s vaším tématem.
- 3 Návrhy textů které jsou nadčasové. Nadčasové texty si stále užijete, i když uplyne značná doba. Tyto druhy textů mají také obecně široké publikum, což zlepší vaši celkovou popularitu u mnoha různých věkových skupin.
- Pokud vaše texty nejsou chytlavé, nikdy nebudete uznáni jako úspěšný skladatel. Hledejte lyrickou inspiraci v poezii, umění (jako výstavy v muzeích) a v přírodním světě.
- Mezi nadčasové hity od 60. do 70. let patří například „Paint it Black“ od The Rolling Stones, „Brown Eyed Girl“ od Van Morrisona, „Go Your Own Way“ od Fleetwood Mac.
- Mezi nadčasové hity z 80. až 2000 patří „Don't Stop Me Now“ od Queen, „Don't Stop Believin“ od Journey, „Billy Jean“ od Michaela Jacksona, „Smells like Teen Spirit“, od Nirvany a 'Pan. Brightside 'od Killers.
- 4 Rozdělte své texty do slabiky na štábní papír . Případně to můžete udělat ve svém DAW, pokud jste se rozhodli vytvořit svou skladbu digitálně. Rozdělením svých textů na slabiky si můžete být jisti, že každá slabika dostane tón.
- Obecně je každé slabice textu přiřazen tón (také nazývaný „poznámka“). V některých situacích může být jeden tón zachován pro několik slabik nebo rozdělen do řady tónů,jako šestnácté noty, pro jedinou slabiku.
- I když plánujete udržet jeden tón pro mnoho slabik nebo úderů, rozdělení textů na slabiky vám pomůže sledovat rytmus písně.
Část 2 ze 3: Skládání hitů
- 1 Nastavte čas. Tempo je hudební termín, který odkazuje na rychlost písně. To se obvykle zaznamenává v BPM (údery za minutu). Tempo můžete nastavit pomocí ametronom, ačkoli většina DAW přichází s digitální verzí tohoto nástroje udržujícího tempo.
- Ačkoli hitem může být téměř jakékoli tempo, většina používá takové, které se pohybuje mezi 117 a 122 BPM. Možná budete chtít tento trend využít při psaní své hitovky ve svůj prospěch.
- Udělejte si průzkum žánru nebo druhu hudby, kterou chcete produkovat. Některé druhy skladeb mají specifické požadavky na rychlost, například obvyklé balady o rychlosti 90 BPM.
- 2 Napsat basová linka . Basová linka se skládá z nižších tónů a bicích, jako jsou bicí a činely. Tato část písně je obecně jednoduchá a opakující se, ale chytlavá. Mělo by to následovat spolu s pulzem vašeho tempa.
- Ačkoli bicí nástroje obvykle dominují basové linii, lze k jiným nástrojům přidat nízkotónové jednotlivé noty, akordy a noty. Zkuste to udělat s klavírem, kytarou nebo barytonem.
- Basová linka vaší písně by měla být smyčkovaná, aby hrála většinu vaší skladby. Tento vzorec lze upravit při přechodech, například tam, kde se verš přepíná na chorus, sóla nebo na hudebním můstku ke konci písně.
- 3 Navrhněte chytlavý melodie . Hlavní melodií písně je melodie. Když hučíte spolu s hlavní částí písně, hučíte melodii. Ve většině případů je melodie tvořena jediným nástrojem, jediným hlasem nebo jediným nástrojem spárovaným s hlasem.
- Melodie vaší písně by se měla doplňovat a synchronizovat s rytmem metronomu a basové linky.
- Mezi nástroje často používané pro melodii patří klavír, kytara, žesť (jako trubka nebo pozoun), varhany, syntetické tóny a další.
- Navrhněte svou melodii tak, aby měla obrys. Přirozený vzestup a pokles tónu v celé melodii spolu s dynamickými (hlasitými) změnami způsobí, že bude vaše melodie pro posluchače zajímavější.
- 4 Doplňte svou píseň doprovodem. Při přidávání dalších nástrojů do své skladby buďte šetrní. V průměru většina hitů nemá více než sedm nástrojů (včetně hlasů). Příliš mnoho nástrojů/hlasů může způsobit, že bude vaše píseň zkreslená a nejasná.
- Pokud jste začínající skladatel, možná budete chtít počet přidaných hudebních nástrojů (včetně hlasů) v tomto bodě přidat na dva nebo tři, aby se zabránilo přesycení a bahnitosti.
- Harmonizovatdoprovodné nástroje vakordy. Použijte příjemné znějící uspořádání jednobarevných not neboběhy poznámekv doprovodu.
- 5 Použijte základní a poutavé hlavní akordy . Ačkoli písně napsané vdrobné klíčemůže být přesvědčivé, jen málokdo se dostane na vrchol jako hit. Příliš komplikovaná struktura akordů může posluchače zahltit. Držte se jednoduchých archetypálních vzorců, které přispívají k atmosféře písně.
- Jeden běžný akordový postup v hitových písních je I - V - VIm - IV, jako v: C - G - Am - F; D - A - Bm - G; A - E - F#m - D; G - D - Em - C; a E - B - C#m - A.
- Na výběr je mnoho různých akordů a jedinečné způsoby skládání akordů. Experimentujte s nimi, abyste zjistili, co s vaší skladbou funguje nejlépe.
- 6 Předveďte důležité části své písně. Když dosáhnete konce sestavení nebo silných textů, zvyšte nebo snižte dynamiku (hlasitost) odpovídajícím způsobem. K zvýraznění těchto částí vaší písně použijte jeden nebo dva další nástroje. Ke zvýšení napětí použijte opěrky (pauzy).
- Neobvyklé zvuky nebo ukázky mohou ve vaší písni vytvořit příjemné překvapení. DJ Premier to udělal umně tím, že vytáhl bubenický buben se vzlykáním ptáků.
Část 3 ze 3: Prosazování zátarasů
- 1 Věř svým instinktům. I když bylo analyzováno mnoho trendů v hitové hudbě, žádný skladatel nebo výzkumník nepřišel na to, jak pokaždé napsat hit. Silné pocity obvykle sdělují posluchačům silné zprávy, takže použití vašich pocitů jako vodítka pro napsání vašeho hitu může být užitečné.
- Před provedením změn ve své skladbě si uložte koncepty. Některé doplňky mohou píseň zhoršit. V takovém případě budete chtít vrátit skladbu zpět na předchozí verzi.
- 2 Inspirujte se písněmi z minulosti. Změňte motivy, lízání a riffy ze staré hudby. Zapněte je a začleňte je do své vlastní melodie. Inspirujte se svými oblíbenými oldies nebo klasikou. Oživte zapomenuté hity minulosti vytvořením vlastní písně z nich.
- Vyvarujte se kopírování noty pro notu, slovo od slova nebo dokonce příliš blízko. Mohlo by to být interpretováno jako plagiátorství a mohlo by to mít za následek právní problémy.
- Prozkoumejte různé cesty inspirace. Možná zjistíte, že spolupráce s jiným umělcem vás tlačí k tomu, abyste co nejlépe pracovali.
- 3 Být flexibilní. Příliš přísné dodržování pravidel může potlačit vaši kreativitu. Může také způsobit, že váš zvuk bude příliš tuhý nebo bez plynulosti. Při brainstormingu nápadů pro vaši píseň buďte ochotni zkoušet nové věci. Nikdy nevíte, kdy vás napadne nečekaná lyrika nebo kombinace zvuků.
- Protože hudba může být nestálá, možná si budete chtít ponechat fyzický notebook pro nápady nebo si do telefonu pořídit hudební poznámky pro nápady, které se vám objeví v hlavě.
- 4 Buďte vytrvalí. Při těžbě zlata může chvíli trvat, než najde mateřskou zátěž. Stejně tak i talentovaní skladatelé napíšou mnoho písniček, než narazí na hit. Trénujte své schopnosti při psaní písní tak, že budete cvičit psaní písniček tak často, jak to jen bude možné. reklama
Komunitní otázky a odpovědi
Vyhledávání Přidat novou otázku- Otázka Jak se mohu spojit s producentem a vytvořit hit? Je těžké dostat se do kontaktu s producentem, pokud ještě nemáte pokračování. Umístěte své skladby na YouTube jako první. Pokud se stanou dostatečně populárními, producent je může vidět a nastavit vás na cestu ke slávě.
- Otázka Jaká je struktura úspěšné písně? Většina hitů je strukturována: Verse / Pre-Chorus / Chorus / Verse / Pre-Chorus / Chorus / Bridge / Chorus, ale lze je míchat tak, aby vyhovovaly vašim potřebám.
- Otázka Je nutné napsat pre-chorus? Silná struktura je z velké části tekutá. Lze použít jakýkoli styl, který chcete použít. Pokud máte pocit, že pre-chorus není pro vaši píseň to pravé, klidně jej vynechte.